モーツァルト：交響曲全集完聴記（その１２）

クリストファー・ホグウッド追悼企画のモーツァルトのシンフォニーの連続試聴記、第１２回めになりました。

･交響曲 第２８番 ハ長調 K.２００（K.１８９ｋ)

１７７３年から７４年に書かれたシンフォニー群の最後に書かれたといわれます（１７７４年１１月）
第２５番・第２９番を書いた後の作品としてきくと私たちの耳には「後戻りしたのでは？」ときこえますが、当時としては常識的な（むしろそれらより質の良い）古典派シンフォニーでしょう。
編成はオーボエ、ホルンが各２本に弦楽器、そこにトランペット２本にティンパニを加えたやや大きめの規模です。
第１楽章、活発な動きに満ちた音型に彩られた楽章です。
第２楽章、やさしさに包まれるようなアンダンテ。第４１番「ジュピター・シンフォニー」の第２楽章できかれる木の葉が舞い落ちていく様なモチーフが出てきます。それを繰り返して変化を加えていっているように思います。
第３楽章、メヌエット。トリオでの第１、第２ヴァイオリンによる二重奏がシンフォニーというよりもセレナード風なのが印象的です。
終楽章はトランペット、ティンパにも戻って来て祝典的な盛り上がりをつくっていきます。ティンパニは花火を打ち上げたようなインパクト、オーボエにはかなりきき所があって、独自性が与えられています。
★★★☆


・シンフォニア ニ長調 K.１２１／K.２０７ａ　「偽の花つくり女」序曲

１７７５年に初演されたオペラの序曲にＫ.２０７ａのケッヘル番号のついたプレストの終楽章を加えてシンフォニーの形にして演奏しています。
第１楽章アレグロ・モルト～第２楽章アンダンテ・グラツィオーソ～そして終楽章がプレストの３つの楽章が続けて演奏される７分弱の曲です。
オペラの序曲らしく生き生きとした第１楽章、弦楽器主体の優美な第２楽章、終楽章はメリハリがあって爽快感が駆け抜けます。
★★★


・シンフォニア ニ長調 Ｋ．２０４（Ｋ.２１３）

１７７５年に作曲されたセレナード第５番から４つの楽章を抜き出しているシンフォニー・ヴァージョン。
第１楽章アレグロ・アッサイはトゥッティに続く即興的なティンパニが印象的です。その後は強弱、長調・短調が交替する初期のシンフォニーを思い起こさせるものがありますが、にぎやかなだけでこれといった特徴がなく仕事として書いたという側面が感じられます。
第２楽章アンダンテはセレナードでは第５楽章にあたり、フルート、オーボエ、ファゴットの管楽器群によるコンチェルタンテをきいているようですが、せわしない感じがして、もう少しゆったりしてしなやかで、そよ風みたいな優美さがあったら素敵なのに・・・とモーツァルトの作品だからこそ高みを求めてしまう贅沢さがあります。
第３楽章メヌエット＆トリオ。セレナードの第６楽章。オーケストラの中からフルートが突出してきて鳥の鳴き声のようにピロピロ吹いていて、トリオではそのまま主役を務め、弦楽器の強奏に対してフルートのやさしいメロディーがなだめるみたいな対比をつくっています。
終楽章はセレナードでも終楽章の第７楽章になっています。
アンダンテ・グラツィオーソでゆっくりと始まったかと思うとアレグロの速い部分になります。以下それらの拍が異なる楽想が繰り返されるところが面白いです。２本のオーボエも多少活躍の場が与えられています。
★★★

【演奏メモ】
第２８番では弦楽器のプルトを絞っているらしく、音がスケルトンのようになってそれを埋めるかのようにコンティヌオがきこえてきます。
ニ長調Ｋ.２０４ではセレナードが原曲ということもあって木管楽器に独奏的な役割が与えられていてオリジナル楽器の柔らかな響きが活きています。